Este 11 de septiembre llega a los cines españoles la película Sagrado Corazón, que atrajo medio millón de espectadores en Francia.
Cuenta la historia de las apariciones del Sagrado Corazón a Santa Margarita María en el siglo XVII y las enlaza con testimonios actuales del amor ardiente de Dios que transforma a las personas, a menudo ligados al mismo lugar de las apariciones hoy. Es una película hermosa y edificante, un docudrama con partes de recreación.
Este segundo tráiler (vea aquí el primero) hace alusiones a la promesa del Sagrado Corazón al beato Bernardo de Hoyos: "Reinaré en España", pero lo cierto es que la película solo se centra en testimonios y episodios en Francia, sin alusión a otros países (con una excepción: El Salvador). [1 min 46 seg]
Reseñamos la gran película cristiana de Francia de 2025 que llega ahora a los cines españoles; dramatización de las apariciones, testimonios cercanos de hoy.
Zoe, joven y antigua futbolista profesional, habla de su encuentro con Dios en la película Sagrado Corazón
La película Sagrado Corazón es un docudrama que busca enlazar las apariciones de 1673 del Corazón de Jesús a Santa Margarita María con la experiencia y testimonios de muchas personas hoy, transformadas por esta espiritualidad.
Es obra de Sabrina y Steven J. Gunnel, un matrimonio de cineastas franceses que se vieron impactados por su propia experiencia ligada al santuario de las apariciones, en Paray-le-Monial. Los directores no hablan de su vivencia, pero el docudrama sí habla mucho del lugar y de la gente que allí se ve tocada por Dios.
Es una película visualmente hermosa y de ritmo agradable, y desde luego, alimenta espiritualmente.
Puede contrastar con los docudramas católicos que se hacen en España en que no usa la música para intentar emocionar o reforzar el ritmo. Aquí la música de Thierry Malet no busca simular una "acción trepidante" ni sentimientos desatados y se limita a acompañar.
Testimonios modernos de un Corazón que sorprende
Buena parte de la película recoge testimonios reales modernos, muy bien seleccionados. El resto de la película recrea las escenas de las visiones de Santa Margarita María y su vida cotidiana en el siglo XVII en su convento, o bien recrea escenas bíblicas de la Crucifixión y de la Última Cena, siempre para relacionar el amor de Cristo con su sacrificio y entrega en la Eucaristía. El Sagrado Corazón, insisten, es inseparable del Misterio de la Cruz.
El filme empieza con escenas dramatizadas, una declaración de intenciones por su nivel visual elegante. La joven Margarita María se levanta de la cama, se reviste, y sale en silencio, como otras hermanas, para orar en el templo en plena noche... Se tumba para rezar, en una postura que nos transmite intimidad. Antes de ninguna aparición, ya sabemos que ella ama a Dios.
Enseguida entra un experto de nuestros días, Etienne Kern, el sacerdote rector del santuario, que detalla que la santa tuvo unas 30 experiencias especiales de Dios en tres años, tres de ellas especialmente destacadas.
Se insiste en los elementos físicos y el lenguaje de fuego de la santa. "Mi corazón arde", decía ella. "Es algo físico", dicen los teólogos. "Es amor que sube de temperatura". Es un lenguaje de corazón, sangre, emociones... muy humano. Y recuerdan las palabras de San Agustín: "Nuestro corazón está inquieto hasta que repose en ti".
"He aquí el Corazón que tanto ha amado a los hombres, y a cambio, de la mayor parte de ellos solo recibe ingratitud, irreverencia y desprecio", le dijo Jesús a Margarita María.
Pero el documental recoge historias de hoy de corazones enamorados, a veces sorprendidos, por Jesús.
Santa Margarita María y sus experiencias en una escena de la película francesa de 2025 Sagrado CorazónBOSCO FILMS
Tenemos a Louis, un joven con distrofia muscular, cada vez más paralizado desde niño, que usa respirador de noche. Habla de ofrecerse: "Mi fragilidad me lleva a entregarme".
Una futbolista profesional
Tenemos a Zoe, una joven guapa que llegó a ser futbolista profesional, pero nada le llenaba. Fue a misa sin ganas, por insistencia de una amiga. Decidió "entregarse" a la experiencia. "Sentí paz abrumadora, calma, quietud profunda, salí casi llorando", recuerda. Después fue a un retiro con 3.000 jóvenes a Paray-le-Monial, de la Comunidad del Emmanuel. Fue su primera experiencia de adoración eucarística: entendió que Dios estaba allí, "sentí una Presencia, que era Él, que me amaba".
Entender a Zoe, la chica de hoy, nos ayuda a entender a Margarita María, la monja del siglo XVII.
Ni en Zoe ni en Margarita se trata de experiencias puntuales, aunque éstas se dan. Se trata de hacer morada, como decían San Francisco de Sales o Santa Juana de Chantal, dejar que Dios viva en el corazón, una presencia cercana continuada. Es la petición bíblica: "pon en mí un corazón de carne".
Una estudiosa y descendiente de Santa Margarita María admite que sus textos y experiencias no son fáciles de entender hoy. Son textos que ella nunca pensó hacer llegar a un público, sólo a su confesor, o ni eso. Pero la mujer detrás de los textos completos es mucho más cercana, equilibrada y comprensible que la que hay detrás de los eslóganes o anécdotas, nos dicen. Ella describe sus visiones pero nunca se pregunta si eso hace de ella una santa.
Cuando por fin conoce al jesuita San Claudio de la Colombiere, podrá apoyarse en su guía. Él tenía 34 años, y moriría siete años después. Sus consejos son sencillos: obedecer, porque el demonio ama la desobediencia, y preguntar a ese Hombre que le habla en las visiones.
Siguen los testimonios: tenemos un músico bohemio, que arrastra muchas heridas emocionales, pero en Paray-le-Monial, en la adoración, se siente transformado.
Y tenemos un matrimonio, con un marido sin interés por la fe. Pero en Paray-le-Monial le asombran los niños que juegan libres y sueltos. Y la música de alabanza. En la adoración siente que Dios le pide estar "corazón a corazón".
Tenemos también un joven que se metía en líos, bandas, peleas y venta de drogas. En su barrio, dice, todos creen en Dios, porque todos viven al límite. Unas consagradas de la Comunidad del Emmanuel le invitaron a Paray-le-Monial, y allí, en su primera adoración sintió "mucho poder, una fuerza que atraía".
Hablar del Sagrado Corazón es hablar de reparación. "Nada es irreparable", nos insisten sus sacerdotes. "Reparar es sobreamar, es una sobredosis de amor".
La película en su último tramo se distrae con un supuesto milagro eucarístico de 1932. Después, con el testimonio, muy interesante, del pintor George Desvallieres (1861-1950), su historia de conversión, su visión de 1905 y su Cristo con el costado abierto, desgarrador, diez años antes de la Primera Guerra Mundial. "La victoria llegará por la misericordia", era su mensaje.
Sagrado Corazón de George Desvallieres, de 1905, desgarrador y radical
El metraje final sobre el apostolado con escapularios modernos del Sagrado Corazón, el papel de los Caballeros de Colón en esta devoción y el apostolado de la salvadoreña Alicia Beauvisage con las reliquias de Santa Margarita María muestran que la devoción al Sagrado Corazón sigue muy viva y creciendo, pero rompe algo el ritmo al final de la película. Hay que señalar que, excepto por El Salvador, no se dice nada sobre esta devoción en ningún otro país.
El mensaje final es muy concreto: Jesucristo, que sigue vivo y ama, no ama "en general", ama a cada uno, de forma apasionada, interpersonal, cercana... y quiere esta relación con quien quiera acercarse. Es toda una invitación.
La película se estrena en unas 30 ciudades de España el 11 de septiembre. El 9 hay un pase especial en Manoteras (Madrid) con la presentación de los directores, a las 19h. El 11 de septiembre hay coloquio con los directores en Heron City (Las Rozas), a las 19h. El jueves 10 de septiembre a las 20.30h hay un preestreno en la explanada del santuario del Cerro de los Ángeles (Getafe). Las entradas y más datos se pueden leer en la web de la diócesis.
Vieron la película «Converso», de David Arratibel, y lo contrastaron con su experiencia. ¿Hay superioridad moral?
Fabrice Hadjadj habla y Maider Errasti y David Arratibel escuchan atentos en el Observatorio de lo Invisible de 2026, en El Escoriallupe de la vallina, Observatorio de lo Invisible
David Arratibel contempló hace unos años, con asombro, como su hermana, su madre y otros parientes descubrían la fe y se volcaban en ella, y quiso documentarlo y explorarlo en su interesante película Converso, de 2017. "Hice esta película porque mi tribu cambió de código, y además con gran exaltación. Se convirtieron todos", explicó.
Arratibel sigue sin declararse creyente, y sigue con una mirada curiosa. Esta semana acudió al Monasterio del Escorial, al Observatorio de lo Invisible, donde 130 estudiantes de distintas materias artísticas conviven durante unos días con maestros reconocidos.
Allí exhibieron su película, y luego la comentaron en una velada nocturna un grupo, precisamente, de artistas y pensadores conversos: el filósofo francés Fabrice Hadjadj; la vasca Maider M. Errasti, conservadora de arte contemporáneo; el actor catalán Lluís Homar (con premios Goya y Gaudí) y Ernesto Castro, que se ha bautizado este año, y durante años se le presentó como "el filósofo del 15-M". Castro era "invitado" al encuentro, mientras que los otros son todos profesores en el Observatorio este año.
Lluís Homar: poder invitar a tus parientes
Lluís Homar, veterano actor, tiene 69 años, volvió a la fe hace pocos años, y se casó por la Iglesia hace un año. Le alegró ver que a su boda católica venían todos sus parientes, los creyentes y los no creyentes.
"Mi conversión supuso una vuelta a casa", explicó. De los ocho hermanos que son, Homar recibió una educación católica plena —fue monaguillo, cumplía todos los sacramentos— hasta que a los quince años optó por la increencia, como "un grado importante de rebeldía", para su identidad.
Hoy tiene un hermano sacerdote misionero en Cuba desde hace veinte años, tres hermanos practicantes y otros cinco que no lo son. Él era del bando de los que no, y es el único que ha hecho el camino inverso, hacia el sí.
Hadjadj: "Para mis padres fue como una traición"
El filósofo y escritor Fabrice Hadjadj es un converso, no un "retornado". Sus padres eran judíos sin creencia, una familia "bastante atea" que celebraba las fiestas hebreas sólo por pertenencia. También eran militantes comunistas maoístas. "Abandoné la casa judía de mis padres, y para ellos ha sido como una traición", explicó.
Hadjadj avisa que la conversión es "más manos abiertas y más clavos en las manos. No es un camino de rosas ni de bienestar: es un camino de luz y de cruz".
David Arratibel: cuando te quedas sin convertir
"Amo a mi familia, pero hay algo que me separa de ella desde que ellos se han convertido", confesó Arratibel, el director de 'Converso'. En la película y en la velada sugiere dudas honestas sobre los procesos: una hermana defraudada por la vida, una madre que había fracasado en sus militancias de izquierdas de los años sesenta, personas desencantadas que buscaban consuelo... Pero la teoría no se podía aplicar a su hermana pequeña, porque "era demasiado pronto para que la vida la hubiera defraudado".
Maider M. Errasti: "Se te cierran puertas en el mundo profesional"
Maider Errasti es otra conversa con historia. Procede de una familia de "católicos culturales, nacionalistas vascos", que dejaron de ir a la iglesia en el postconcilio. Ella dice que les alejó de los sacramentos "una teología secular progresista que está por encima de la religión".
Maider, recién mudada a Mallorca y viviendo sola, entró un día en misa "con actitud cínica" y se sentó en el último banco a observar. "¿Qué hace esta gente aquí? ¿Qué les mueve por dentro? ¿Lloran, tienen problemas gordos?", se planteó. No fue una experiencia emocional ni espiritual, insiste. Pero empezó a estar a gusto... y a volver a esa iglesia.
La conversión espiritual más honda llegó después, cuando ya se había bautizado y hecho la primera comunión y quiso, por fin, entender lo que hacía.
Después constató que su conversión tendría un precio. "Sí sé que algunas puertas se me han cerrado". Precisó: "Cuando uno no esconde su conversión, y más en el País Vasco, se cierran puertas en el mundo académico, profesional, en el mundo del arte".
De izquierda a derecha, Fabrice Hadjadj, Maider Errasti, David Arratibel, Ernesto Castro y el actor Lluís Homarlupe de la vallina, Observatorio de lo Invisible
Ernesto Castro, recién bautizado: "Cuando se deja de creer en Dios, crees en ídolos"
El filósofo Ernesto Castro, de 35 años, explicó que él era el cristiano más novato de la mesa. "Me acabo de bautizar", explicó.
Su familia es atea por completo, excepto su abuela de 94 años. Pero él está convencido de que "nadie puede vivir sin creencias, y cuando se deja de creer en Dios se cree en otros ídolos".
Por el momento él no ha sentido persecución ni hostigamiento."La experiencia ha sido muy suave. Estoy esperando los estigmas. ¿Qué he hecho mal para que no me persigan?", planteó.
Se pregunta si los conversos pueden llegar a ser "los trans de los católicos", en el sentido de tener que exhibir una y otra vez su identidad y tener que dar testimonio. También explicó que su madre le dijo que, al no bautizarle, le había hecho "el mejor regalo, porque ahora yo puedo decir que sí plenamente".
El trato con el que no cree
David Arratibel planteó el tema de la relación con los parientes no creyentes.
Dijo que notar una distancia es normal y que "cuando es horizontal, no molesta". Pero hiere la condescendencia. Puso el ejemplo de la joven Ainara hacia el final de Los Domingos, cuando está a punto de ir al convento y le dice "rezaré por ti" a su tía anticlerical que acaba de soltarle una diatriba furiosa.
"El 'rezaré por ti' nos hunde porque nos parece que no es horizontal", advierte Arratibel. Aunque lo matiza con un contraejemplo: "Mi hermana me regala una Biblia, y eso no me parece condescendiente: ella quiere que yo llegue a un lugar porque, si no, estoy incompleto".
La discusión sobre el "rezaré por ti" de Ainara o de cualquiera recorrió buena parte de la segunda mitad de la velada, alimentada por las preguntas del público.
Maider Errasti apuntó que "todo punto de vista tiene un punto ciego. El único que lo ve todo es el Señor". Un converso puede sentir cierta superioridad moral... pero también el ateo.
"Yo he estado sentada en esa silla de superioridad moral. Hablamos poco los conversos de cuando juzgábamos nosotros a los creyentes", advirtió.
Ernesto Castro, muy concreto, dijo: "Lo lamentable no es decir que van a rezar por ti; lo lamentable es que muy pocos de los que lo dijeron lo hicieron. Si sacas la pistola, es para dispararla".
"Hablamos sin darnos cuenta de lo que decimos", dijo, refiriéndose a la sociedad en general y a la oración recitada de manera mecánica.
La distancia, ¡no es tan distante!
Hadjadj dijo que "la distancia es la posibilidad de encontrarme con el otro como otro, de reconocer su alteridad. Hay una buena distancia". "El pecador, incluso el negador, es mi hermano", añadió.
Y dijo también que más importante que ser converso es ser santo, porque la conversión es sólo un punto de partida. Hadjadj, que siempre busca la épica de lo cotidiano, señaló que en la película Conversotodos en la familia conversan con naturalidad de su fe, poco a poco. "Esa conversación, a menudo, no se da ni en las familias católicas", lamentó.
Maider Errasti habla de su experiencia de conversión en una velada en el Observatorio de lo Invisible en El Escorial en julio de 2026lupe de la vallina, Observatorio de lo Invisible
"Cristo no nos ha mandado convertir a nadie como quien maneja un mecanismo o un poder. La conversión es el secreto de Dios. A nosotros se nos ha encomendado anunciar, bautizar, curar y anunciar", matizó el filósofo francés. Pero cada converso, de hecho cada cristiano, es una nueva forma de mostrar y vivir el Evangelio. "Estoy esperando el evangelio según David. Porque Dios sigue actuando e inventando un nuevo evangelio con cada uno", dijo.
David Arratibel explicó lo que ha vivido desde que lanzó su película en 2017. Muchos ateos aplauden en festivales, y los católicos agradecen y valoran la película. Él insiste en que su película fue muy honesta, la que él quiso hacer. Pero su hermana le dijo que el filme "es obra del Espíritu Santo, y así me quita todo el mérito".
Entre el público del Observatorio de lo Invisible no todos eran cristianos con las ideas claras, algunos son agnósticos, otros son heterodoxos... Pero todos intuyeron que Dios y la belleza, cuando tocan al hombre, les cambian, al menos en parte. Y dejan ganas de más.
En la escena se ve a Jesús en una montaña con discípulos pero ¿es antes o después de resucitar? La respuesta, en primavera de 2027.
Primera escena divulgada de la película La Resurrección de Cristo, de Mel Gibson, que se estrenará en mayo de 2027
The Resurrection of the Christ (La Resurrección de Cristo), la película de Mel Gibson, continuación de La Pasión de Cristo, que se estrenará en dos partes, en 2027 y 2028, ha difundido una de sus escenas en su cuenta oficial en X.
La imagen muestra a Jesús caminando entre sus discípulos y más personas en un paisaje montañoso, en lo que podría ser una de las escenas posteriores a la Resurrección, o un recuerdo de su predicación anterior a la Pasión. Algunos consideran que podría ser un momento previo a la Ascensión a los Cielos, por ser un lugar elevado. Otros, que es la aparición a "más de 500 discípulos" que menciona San Pablo
Se ha hablado mucho de que la película recogerá escenas del "descenso a los infiernos" o al "sheol", el paso del Salvador por las moradas de los justos ya fallecidos para liberarlos de la muerte y llevarlos a la vida eterna. Se trata de un tema teológico complejo y muy poco representado en el arte (por lo general, sólo en iconos orientales con códigos simbólicos). Hay mucha curiosidad por ver si de verdad Gibson aborda este tema.
Sin embargo, esta escena es perfectamente realista o costumbrista, ambientada en nuestro mundo mortal.
Gibson ha confirmado nuevas fechas de estreno que cambian anuncios anteriores. La primera parte se estrenará el 6 de mayo de 2027 (cinco semanas después de la Pascua) y la parte dos el 25 de mayo de 2028 (también unas 6 semanas después de la Pascua). Así, la gente no podrá ir a ver estas películas en Semana Santa.
Según informa la revista Variety, el rodaje ya concluyó, e implicó 134 días de filmación en diversas ciudades de Italia, incluyendo Roma, Matera, Bari, Brindisi, Ginosa y Craco.
Gibson ha declarado que ha conseguido llevar la película a la pantalla “exactamente” como la había imaginado y habla de ella como una misión de décadas.
“Esta película representa una gran parte de la obra de mi vida y me ha exigido todo como cineasta y como artista. Esto es mucho más que una película para mí. Es una misión que he llevado por más de 20 años para contar lo que creo que es la historia más importante de la humanidad”, afirmó el director, citado por Variety.
De acuerdo con Variety, el guion fue escrito junto a Randall Wallace. El elenco incluye a Jaakko Ohtonen (actor finlandés de 36 años) y Mariela Garriga (cubana de 37 años que vive en Italia) en los papeles de Jesús y María Magdalena, reemplazando a Jim Caviezel y Monica Bellucci, respectivamente.
La Pasión de Cristo se estrenó en febrero de 2004. Costó 30 millones pero recaudó unos 610 (según Box Office Mojo, otras fuentes llegan a 622, de las que 370 se recaudaron en EEUU). Gibson demostró que había interés del público por el cine bíblico serio y ambicioso... ¡los personajes en la película hablan sólo en arameo y latín!
Respecto a La Resurrección, Adam Fogelson, presidente de Lionsgate (la productora que la impulsa) dice que las imágenes vistas hasta ahora “parecen una obra maestra pictórica llevada a la vida”. También en la película de 2004 Melo Gibson admitió su inspiración en muchas escenas clásicas del arte cristiano en pintura y escultura.
La película Día ocho, el soplo del Espíritu, cuenta una trama de ficción pero también unos milagros reales, de sanación física. Ángela Medina, la productora, explica en MaterMundi TV que su guionista encontró uno de esos milagros reales en el colegio de sus hijos, por "casualidad". "Yo recibí un milagro del padre Emiliano", le dijo una señora al guionista. Y entró en la película.
Emiliano Tardif, en proceso de canonización desde 2010 y en su fase romana desde 2023, cambió su forma de evangelizar en 1973, cuando unos carismáticos rezaron por él. Este misionero del Sagrado Corazón se dedicó a predicar y orar por enfermos y muchos se curaban, en República Dominicana, donde vivía, o en sus viajes por el mundo. Su libro, popularísimo, Jesús está vivo, se ha traducido a más de 20 idiomas y no deja de venderse.
También hablan en MaterMundi TV las actrices dominicanas Marta González Liriano y Angeline Monegro, que en la película interpretan a una madre y una hija.
La madre es persona de fe fuerte y oración, mientras que la hija es una influencer que no gestiona muy bien su fama ni vida familiar. Ambas actrices hablan de su fe y de su trabajo en la película. [14 min 50 s]
